DEP72 - Artículos de revistaDpto. Urbanismo y Representación de la Arquitectura - Artículos de revistahttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/13832024-03-19T04:57:44Z2024-03-19T04:57:44ZLa representación de la mirada paisajista sobre el territorioLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667682024-03-18T20:05:52Z2019-01-01T00:00:00ZEl paisaje es un concepto cultural que implica cierto grado de transformación a lo largo del tiempo. La mirada paisajista conforma la memoria, la huella de los seres humanos sobre el territorio, permitiendo activar el recuerdo de cuantos por allí pasaron; es la visión de la naturaleza alterada por el hombre en el curso de la historia. Vemos lo que somos capaces de reconocer. Representar un paisaje requiere de un adiestramiento para poder entenderlo, de un aprendizaje previo. En occidente esa escuela la ha proporcionado la pintura. Para que disfrutemos hoy de la visión de un panorama ha sido necesario que múltiples artistas vertieran sobre él sus conocimientos y sentimientos, es decir, que lo contemplaran, pensaran y construyeran como una obra de arte. Este texto resume el progreso de la mirada paisajística y su representación en la búsqueda estética del paisaje autónomo, principalmente, durante el paso del simbolismo renacentista del siglo XV al naturalismo holandés del XVII; fijando su atención en la evolución y el cambio de función de los fondos pictóricos, a partir de su interrelación con las figuras e imágenes protagonistas de los primeros planos.
2019-01-01T00:00:00ZThe Lowering of the Horizon Line in the Representation of Terrain: from the Cartographic Vision to the View of the LandscapeLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667672024-03-18T20:05:50Z2019-01-01T00:00:00Z"El descenso de la línea de horizonte en la representación del territorio: de la visión cartográfica a la mirada paisajista" (traducción)
Este texto resume el progreso de la mirada paisajística y su representación, fijando su atención en la alianza entre los géneros cartográficos ―los mapas y vistas topográficas― y la pintura de paisaje, principalmente, en el cambio de registro entre un medio y otro; durante un periodo científico y estético representado por el experimentalismo renacentista iniciado en el siglo XV y el naturalismo holandés de finales del siglo XVI y primera mitad del XVII, en los que las imágenes visuales disputaban el lugar a los textos como primer medio de conocimiento de la realidad. Particularmente, se atiende a las relaciones entre las diferentes formas de representación del territorio que afectaron al descenso progresivo de línea de horizonte en la mirada paisajista, para centrarse más en la representación de las condiciones figurativas y ambientales de la escena, hasta llegar a superar por completo la visión topográfica.
2019-01-01T00:00:00ZCut and paste: The first uses of collage and photomontage in the representation of modern architectureLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667662024-03-18T20:05:50Z2018-01-01T00:00:00Z"Recorta y pega: los primeros usos del collage y fotomontaje en la representación de la arquitectura moderna" (título traducido)
Las técnicas gráficas del collage y el fotomontaje, nacidas en el seno de las vanguardias artísticas de los años veinte del pasado siglo, principalmente en el cubismo, se extendieron e impregnaron todas las artes, incluyendo la arquitectura; técnicas de una aparente sencillez operativa basadas en el recorte y pegado de elementos o retales de materiales heterogéneos que se re-combinaban atendiendo a nuevos principios y significados plásticos, llegando a adquirir una alta potencialidad de diseño y conceptualización. Destacaron en su utilización algunos de los más importantes representantes del constructivismo ruso, la Bauhaus y del Movimiento Moderno, como los maestros Frank Lloyd Wright, Le Corbusier y Mies van der Rohe.
2018-01-01T00:00:00ZLa arquitectura de las Brañas somedanasLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667652024-03-18T20:05:48Z2003-01-01T00:00:00ZEl escrito analiza y resume la arquitectura tradicional de las brañas del concejo asturiano de Somiedo, en lo que respecta a sus construcciones y núcleos de población; respecto de su carácter morfo-tipológico, constructivo y paisajístico.
2003-01-01T00:00:00ZLa distancia que acerca: rectificación del Cristo yacente de Andrea MantegnaÁlvaro Tordesillas, AntonioLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667642024-03-18T20:05:46Z2011-01-01T00:00:00ZEl Cristo yacente de Andrea Mantegna supuso un salto hacia delante en la evolución del arte y la pintura del Renacimiento debido a su innovador y transgresor punto de vista. Se presenta en este escrito una nueva puesta en valor de dicha obra partiendo de su análisis geométrico y culminando con su rectificación perspectiva; atendiendo principalmente a la variación de la distancia de observación entre el artista y su modelo. El escrito desvela los errores de forma y plantea una rectificación gráfica a los mismos siguiendo la creación de un modelo digital en 3D.
2011-01-01T00:00:00ZAmigo Rotring: in memoriamLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667632024-03-18T20:05:45Z2014-01-01T00:00:00ZEn este escrito se resume el origen y desarrollo de los estilógrafos, principales precursores de los bolígrafos modernos, comúnmente conocidos a nivel mundial como stylos o, particularmente, como rotrings; desde sus primeros diseños correspondientes a las últimas décadas del siglo XIX, hasta completar su evolución con los prácticos tintenkulis de los años veinte y los rapidógrafos actuales.
2014-01-01T00:00:00ZEGA: Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. Un análisis bibliométrico tras veinte años de su ediciónLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667622024-03-18T20:05:44Z2015-01-01T00:00:00ZHan pasado ya veinte años desde que saliera a la luz en 1993 el primer número de EGA: Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica, tiempo suficiente para trazar un balance de su historia y de su contenido académico. En el presente artículo se ofrece un breve análisis bibliométrico de la revista EGA con ocasión de los veinte años de la edición de su primer número en 1993.
2015-01-01T00:00:00ZVeinticindo años de EGA: últimos indiciosLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667612024-03-18T20:05:43Z2018-01-01T00:00:00ZEn el presente artículo se ofrece un breve análisis bibliométrico de EGA: Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica con ocasión de los veinticinco años de la edición de su primer número en 1993. El análisis se ajusta a los mismos indicadores manejados en el estudio realizado hasta 2013, completándolo con los artículos recogidos en los nueve volúmenes editados desde entonces, con el fin de conocer las principales tendencias e intereses científicos y académicos de los últimos años.
2018-01-01T00:00:00ZLa mirada epicúrea de Bernard Rudofsky: los dibujos de sus viajesLinares García, FernandoGallego Fernández, Pedro Luishttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667602024-03-18T20:05:41Z2018-01-01T00:00:00ZEste artículo rinde homenaje a la figura y trayectoria del polifacético arquitecto Bernard Rudofsky, destacado teórico del diseño contemporáneo, cuando están a punto de cumplirse tres décadas de su fallecimiento, incidiendo en aquellos aspectos relacionados con sus dibujos y viajes que más han influido en su vida y su pensamiento crítico; en particular, su estancia en la isla griega de Santorini en 1929.
2018-01-01T00:00:00ZEl dibujo y la arquitectura en la obra de Lyonel Feininger: del prismatismo cubista a la abstracción espiritualLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667592024-03-18T20:05:40Z2019-01-01T00:00:00ZEste artículo rinde homenaje a la figura del pintor y profesor germano-estadounidense Lyonel Feininger, uno de los principales maestros de la Bauhaus, a los 100 años de su primera exposición individual en Berlín, en 1917. Feininger fue un artista independiente y muy versátil, gran cultivador del dibujo como principio y fin de su obra, sobre todo del apunte in situ; dominador de multitud de técnicas gráficas y pictóricas: cómic, caricatura, grabado, carboncillo, acuarela, óleo, maquetas, etc. Bebió de las fuentes de numerosas vanguardias, desde el expresionismo hasta la abstracción, pasando por el cubismo y el orfismo, y culminando en su particular “prismatismo”, pero sin llegar a vincularse del todo con ningún movimiento en concreto. Destacó en el trascurso de su vida por una evolución plástica y una búsqueda espiritual muy personal de las que este escrito da cuenta.
2019-01-01T00:00:00ZDe lo que se supone a lo que se ve: el tránsito de la visión simbólica a la perceptiva en la representación paisajista del RenacimientoLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/667582024-03-18T20:05:38Z2021-01-01T00:00:00ZEste artículo resume el progreso de la mirada paisajística y su representación en la búsqueda estética del paisaje autónomo, principalmente durante la transición en el Renacimiento de la visión alegórica a la perceptiva, así como el dominio de la profundidad; fijando su atención en la evolución descriptiva y funcional de los fondos pictóricos: de ser simples acompañantes ornamentales de segundo plano a protagonistas plenos de la escena; prestando una atención especial a su significado. En menos de dos siglos, entre el XIV y el XVI, los artistas pasaron de pintar ideas a pintar cosas; es decir, del simbolismo narrativo a la iconicidad naturalista, aceptando al paisaje como género propio.
2021-01-01T00:00:00ZSueños imposibles; las utopías arquitectónicas de Yakov ChernikhovLinares García, FernandoMendoza Rodríguez, Isaachttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/666482024-03-14T09:56:48Z2022-03-24T00:00:00ZEste escrito analiza la obra gráfica de Yakov Chernikhov, uno de los artistas más brillantes e imaginativos del constructivismo ruso. Arquitecto, diseñador gráfico, teórico de la arquitectura y del dibujo, su trabajo en la década de 1920 fue determinante en la búsqueda de nuevas formas arquitectónicas en la Unión Soviética. Chernikhov estaba dotado de un talento especial para la composición y sentía una gran pasión por la didáctica del dibujo arquitectónico. Trabajó preferentemente el género de la fantasía arquitectónica, entendida como una imagen utópica que carece premeditadamente de materialización. Su legado comprende más de cincuenta obras teóricas sobre arquitectura, diseño y representación; con más de 17.000 composiciones gráficas de variados diseños, donde predominaron principalmente las temáticas futuristas.
2022-03-24T00:00:00ZRichard Neutra: viajes y dibujosMontes Serrano, Carlos FranciscoLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/666442024-03-14T10:00:02Z2023-07-07T00:00:00ZLa obra de Richard Neutra es de sobra conocida a través de diversas publicaciones, en las que en ocasiones se ilustran sus proyectos con unas elegantes perspectivas de presentación realizadas en su día por el arquitecto. Sin embargo, sus dibujos de viaje apenas han sido estudiados y, que nosotros sepamos, siguen sin tratarse en ningún artículo especializado. El presente estudio tiene como finalidad dar a conocer y contextualizar algunos de estos dibujos, que actualmente se custodian en la Library Digital Collections de la Universidad de California en Los Ángeles.
2023-07-07T00:00:00ZLa belleza de lo ausente: la representación gráfica de la ruina arquitectónica como valor estéticoLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/666432024-03-14T09:50:56Z2023-01-01T00:00:00ZEste escrito se presenta como una disertación en torno al concepto de “ruina” y su evolución en el pensamiento occidental, sirviendo de reflexión sobre la representación de los restos arquitectónicos del pasado y sus cambios desde el punto de vista estético: desde su representación como objeto simbólico a su transformación como elemento de estudio científico; de la ruina real a la inventada; de la ruina creadora de armonía en la naturaleza a la que origina inquietud y desasosiego; de la ruina que nos muestra la capacidad de análisis y estudio, a la actual, que nos enfrenta con nuestra propia capacidad de autodestrucción.
2023-01-01T00:00:00ZDe lo que se supone a lo que se ve: el tránsito de la visión simbólica a la perceptiva en la representación paisajista del RenacimientoLinares García, Fernandohttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/666422024-03-14T10:00:25Z2021-03-24T00:00:00ZEste artículo resume el progreso de la mirada paisajística y su representación en la búsqueda estética del paisaje autónomo, principalmente durante la transición en el Renacimiento de la visión alegórica a la perceptiva, así como el dominio de la profundidad; fijando su atención en la evolución descriptiva y funcional de los fondos pictóricos: de ser simples acompañantes ornamentales de segundo plano a protagonistas plenos de la escena; prestando una atención especial a su significado. En menos de dos siglos, entre el XIV y el XVI, los artistas pasaron de pintar ideas a pintar cosas; es decir, del simbolismo narrativo a la iconicidad naturalista, aceptando al paisaje como género propio.
2021-03-24T00:00:00ZEl dibujo de arquitectura de los años cuarenta en España: un estudio a partir de la Revista Nacional de ArquitecturaMendoza Rodríguez, IsaacÁlvaro Tordesillas, AntonioMontes Serrano, Carloshttps://uvadoc.uva.es/handle/10324/665962024-03-12T20:03:23Z2017-01-01T00:00:00ZEl estudio de la historia de la representación de la arquitectura en España está aún por escribir. En este ensayo realizamos una primera aproximación al dibujo de los años cuarenta del siglo pasado, tomando como fuente para nuestra investigación las revistas de arquitectura.
2017-01-01T00:00:00Z