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<title>Ogigia - 2025 - Núm. 37</title>
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<updated>2026-04-11T17:39:01Z</updated>
<dc:date>2026-04-11T17:39:01Z</dc:date>
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<title>Narradoras ausentes de la primera generación de posguerra: propuesta de inclusión para la educación literaria</title>
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<name>Soler Gallo, Miguel</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:56Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">En el presente trabajo se ofrece una propuesta de inclusión de una nómina de narradoras de la primera generación de posguerra que suele estar ausente en los libros de texto de Lengua Castellana y Literatura de la ESO, concretamente del 4.º curso, pero serviría para cualquier etapa de enseñanza de la literatura española de la segunda mitad del siglo XX. Se pretende visibilizar estas trayectorias artísticas, equilibrar la presencia de las mujeres a la de los hombres en la misma labor y ofrecer datos para tratar, a partir de sus obras, aspectos de la realidad femenina en una época tan trascendental de la cultura española como fue el período que se inició tras la Guerra Civil.; In the present work, a proposal is offered for the inclusion of a list of narrators from the first post-war generation that is usually absent in the Spanish Language and Literature textbooks of the ESO, specifically from the 4th year, but would serve for any stage of teaching of Spanish literature of the second half of the 20th century. The aim is to make these artistic trajectories visible, balance the presence of women with that of men in the same work and offer data to treat, based on their works, aspects of female reality in a time as transcendental in Spanish culture as it was. the period that began after the Civil War.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La corografía urbana en Guerra de Granada de Diego Hurtado de Mendoza</title>
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<name>Varo Zafra, Juan</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:56Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Este trabajo estudia las corografías urbanas granadinas insertas en Guerra de Granada dentro del marco de la renovación del género en la segunda mitad del siglo XVI. Se trata de un aspecto de esta monografía histórica que hasta ahora ha pasado desapercibido a los estudiosos de la obra. Los cambios en el discurso corográfico son consecuencia de una nueva comprensión del espacio urbano como intersección de aspectos geográficos, políticos, etimológicos, historiográficos y anticuarios. Se abordan cuestiones textuales, metodológicas y retóricas, así como su relación con otras corografías de la época, especialmente Las Antigüedades de las ciudades de España de Ambrosio de Morales. Finalmente se expondrá cómo Guerra de Granada rompe en buena medida con las convenciones de la literatura corográfica renacentista ofreciendo una imagen singular y desolada de Granada, por contraste de la visión que ofrece de Sevilla en una segunda corografía que resulta antitética de la primera. ; This paper studies the Granada urban choreographies inserted in Guerra de Granada within the framework of the renewal of the genre in the second half of the 16th century. This is an aspect of this historical monograph that until now has gone unnoticed by scholars of the work. The changes in chorographic discourse are a consequence of a new understanding of urban space as an intersection of geographical, political, etymological, historiographical and antiquarian aspects. Textual, methodological and rhetorical issues are addressed, as well as their relationship with other choreographies of the time, especially Las Antigüedades de las ciudades de España by Ambrosio de Morales. Finally, it will be explained how Guerra de Granada largely breaks with the conventions of Renaissance chorographic literature, offering a singular and desolate image of Granada, in contrast to the vision it offers of Seville in a second chorography that is antithetical to the first.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Pronombres: alternancias morfosintácticas. Reflexión y didáctica</title>
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<name>Colomina Samitier, María Pilar</name>
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<name>Ruiz Alonso , Cristina</name>
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<name>Arias Rodríguez, Laura</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:54Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">En este artículo trataremos algunas alternancias morfosintácticas que pueden darse con los pronombres átonos de tercera persona. En concreto, nos centraremos en la vacilación de uso de estos pronombres que existe en el ámbito hispanohablante, y, en especial, en algunos dialectos de la Península Ibérica, que ocasionan los fenómenos conocidos como leísmo, laísmo y loísmo. Para cada uno de los fenómenos, ofreceremos una descripción de los usos y subtipos, así como de las áreas geográficas donde se atestiguan según la bibliografía (Fernández Ordóñez 1993, 1999; NGLE §16.8-16.10, entre otros). Por último, se incluye una breve discusión teórica de estas alternancias. La información teórica se complementa con ejercicios de metodología innovadora (Bosque 2015) que fomentan la reflexión lingüística del estudiante.; In this article we will deal with some morphosyntactic alternations that can occur with unstressed third-person pronouns. Specifically, we will focus on the hesitancy in the use of these pronouns that exists in the Spanish-speaking world, and, especially, in some dialects of the Iberian Peninsula, which causes the phenomena known as leismo, laismo and loismo. For each of the phenomena, we will offer a description of the uses and subtypes, as well as the geographical areas where they are attested according to the bibliography (Fernández Ordóñez, 1993, 1999; NGLE §16.8-16.10, among others). Finally, a brief theoretical discussion of these alternations is included. Theoretical information is complemented with innovative methodology exercises (Bosque, 2015) that encourage the student's linguistic reflection.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Los Tizianos del Modernismo poético español</title>
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<name>Nebot Nebot, Vicente José</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:55Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">La poesía española contemporánea ha dado muestras fehacientes de la atracción por el pintor renacentista Tiziano Vecellio. El objetivo de este trabajo se orienta hacia el estudio de las referencias sobre la obra del artista italiano en el panorama lírico del Modernismo español. La aproximación crítica a su función expresiva en cada una de ellas dará cuenta de una importante serie de alusiones poéticas y ejercicios écfrasticos o culturalistas desde un variado abanico de temas y técnicas literarias.; Contemporany Spanish poetry has given convincing signs of its attraction to the Renaissance painter Tiziano Vecellio. The objective of this work is oriented towards the study of references to the work of the Italian artist in the lyrical panorama Spanish modernism. The critical approach to their expressive function in each of them will account for an important series of poetic allusions and ekphrastic or culturalist exercises from a varied range of literary themes and techniques.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Reflexiones sociocríticas sobre utopías y distopías en Palacio quemado de Edmundo Paz Soldán y Utopía de Ahmed Khaled Tawfiq. Estudio comparativo</title>
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<name>Abd El Azeem, Saadeya Mousa</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:52Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">En este trabajo nos proponemos examinar el discurso utópico-distópico por medio de un estudio comparativo de dos novelas –hispanoamericana y egipcia– de principios del siglo XXI. Es decir, Palacio quemado (2007) de Edmundo Paz Soldán y Utopía (2008) de Ahmed Khaled Tawfiq. Nuestro análisis adoptará una perspectiva comparativa para explorar cómo se han tratado tales reflexiones sociocríticas desde la perspectiva de ambos autores, y cómo se han convertido en dos paradojas de la sociedad latina y egipcia. Así como, hacemos hincapié sobre la estética narrativa de ambas novelas –según Genette–, partiendo del estudio analítico de los protagonistas, el punto de vista narrativo, y Cronotopía. En nuestros estudios, seguiremos una metodología completa, que incluye la aplicación del método analítico comparativo, y damos interés por la teoría norteamericana que depende de la forma y el tema como elementos fundamentales en la narración.; In this work we propose to examine the utopian-dystopian discourse through a comparative study of two novels –Spanish American and Egyptian– of the beginning of 21st. That is to say; Burnt Palace (2007) by Edmundo Paz Soldán and Utopia (2008) by Ahmed Khaled Tawfiq. Our analysis will adopt a comparative perspective to explore how such socio-critical reflections have been treated from the perspective of both authors, and how they have become two paradoxes of Latin and Egyptian society. Likewise, we emphasize the narrative aesthetics of both study novels –according to Genette–, starting from protagonists, narrative view point, and Chronotopia. In our studies, we will follow a complete methodology, which includes the application of the comparative analytical method, and we give interest in the North American theory that depends on form and theme as fundamental elements in the narrative.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La escritura secreta y autobiográfica de Josefina de la Torre</title>
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<name>Patrón Sánchez, Marina</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:53Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">La artista canaria Josefina de la Torre (Las Palmas de Gran Canaria, 1907- Madrid, 2002) desempeñó los más diversos papeles durante su vida: fue poeta, novelista, guionista, adaptadora, dobladora, actriz de cine, teatro y televisión e incluso directora de un salón de modas. Tuvo una existencia extraordinaria que se extendió a lo largo del siglo XX. Consciente de ello, escribió una serie de diarios de manera intermitente y varios intentos de memorias para reclamar su protagonismo en la historia cultural de España. Todos estos textos permanecen inéditos y se desconocía su existencia hasta ahora. En este trabajo analizamos los diversos diarios y memorias inconclusas que redactó la autora para desgranar su contenido y descubrir esta escritura secreta a través de la cual quiso salvaguardar su experiencia y su identidad.; The Canarian artist Josefina de la Torre (Las Palmas de Gran Canaria, 1907- Madrid, 2002) played the most diverse roles during her life: she was a poet, novelist, screenwriter, adaptor, dubbing artist, film, theater and television actress and even director of a fashion show. She had an extraordinary existence that extended throughout the 20th century. Aware of this, she wrote a series of diaries intermittently and several attempts at memoirs to reclaim her prominence in the cultural history of Spain. All these texts remain unpublished and their existence was unknown until now. In this paper we analyze the various diaries and unfinished memoirs written by the author to unravel their content and discover this secret writing through which she wanted to safeguard her experience and her identity.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La fama en Historia Abreviada de la literatura portátil: una ficción fuera de los marcos de referencia literarios</title>
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<author>
<name>Pizarro Granada, Maite Mariana</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:52Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Este artículo plantea una entrada de lectura según la cual Historia Abreviada de la literatura portátil crítica a la noción de fama histórica desestabilizando su credibilidad a través de la exageración paródica. A su vez, dicha desestabilización puede expresarse estructural y argumentalmente, es decir, ligada a aspectos narrativos formales, por un lado; y a la trama, por otro. En el caso estructural, el análisis se concentra en las marcas referenciales y en la apariencia de verdad académica descubierta o respaldada. Concretamente, en (a) La incorporación de un prólogo que es parte de la trama (b) la cita constante a investigaciones y obras de terceros, (c) el uso de notas explicativas al margen, y (d) el anexo de “Bibliografía esencial”.  En el caso argumental, por su parte, la desestabilización apunta a la figura del shandy como metáfora duchampiana del carácter ficticio y líquido que arrastra la representación histórica. En ambos casos lo que se refuerza es la esencia ilusoria de la construcción del pasado. 
 ; This article proposes a reading approach based on the idea that Historia abreviada de la literatura portátil criticizes the notion of historical fame by destabilizing its credibility through parodic exaggeration. This destabilization can be expressed both structurally and argumentatively, that is, linked to formal narrative aspects on the one hand, and to the plot on the other. In the structural case, the analysis focuses on the referential marks and the appearance of academic truth discovered or supported. Specifically, on (a) the incorporation of a prologue that is part of the plot, (b) the constant citation of research and works by third parties, (c) the use of explanatory notes in the margin, and (d) the appendix of "Essential Bibliography". In the argumentative case, on the other hand, the destabilization points to the figure of the shandy as a Duchampian metaphor for the fictional and liquid character that historical representation carries. In both cases, what is reinforced is the illusory essence of the construction of the past.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Reconfiguraciones de la ninfa-pastora y del hada cruel en la poesía española contemporánea: una reescritura fantástica en La acacia de Antonio Gala</title>
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<name>Plaza González, Pedro J.</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:50Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">El presente artículo analiza la reconfiguración de dos personajes de la tradición occidental en La acacia de Antonio Gala. Por un lado, se estudia la ninfa-pastora, procedente de la tradición poética románica en general y de la española en particular. Por otro lado, se estudia el hada cruel, procedente de la poesía europea en general y de la poesía inglesa en particular. En el primer caso, se parte del volumen confeccionado por José Lara Garrido (2020) para detectar, en el poema número 2 de La acacia, la mayor parte de las características por él teorizadas. En el segundo caso, se compara este mismo texto con la balada de “La belle dame sans merci” (1819), del poeta romántico inglés John Keats. Así pues, este trabajo se inserta dentro del campo de los estudios concernientes a las relaciones entre la tradición y la modernidad en la lírica española contemporánea, atendiendo a la amplia red de conexiones intertextuales que ofrece la poesía galiana y a las reescrituras del canon fantástico.; This paper analyzes the reconfiguration of two characters from western tradition in Antonio Gala’s La acacia. On the one hand, the nymph-shepherdess is studied, coming from the Romanic poetic tradition in general and the Spanish one in particular. On the other hand, the cruel fairy is studied, coming from European poetry in general and the English one in particular. In the first case, we start from the volume prepared by José Lara Garrido (2020) to detect, in poem number 2 of La acacia, most of the characteristics he theorized. In the second case, this same text is compared with the ballad “La belle dame sans merci” (1819), by the English romantic poet John Keats. Thus, this work is inserted within the field of studies concerning the relationships between tradition and modernity in contemporary Spanish poetry, considering the wide network of intertextual connections offered by Gala’s poetry and the rewritings of the fantastic canon.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Memoria del campo y crisis climática en Intemperie, de Jesús Carrasco</title>
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<name>Barragán, José Pablo</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:51Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Este estudio examina Intemperie (2013) de Jesús Carrasco en el contexto de la narrativa neorrural surgida en España a principios de la década de 2010. La novela, que se convirtió en un fenómeno literario significativo en gran parte debido a su recuperación del lenguaje rural, sigue la historia de un niño sin nombre que huye a través de un paisaje desolado, ayudado por un cabrero que se sacrifica para asegurar su supervivencia. Este trabajo sostiene que Intemperie trasciende la dicotomía entre identidad nacional y preocupaciones globales que caracteriza gran parte de la producción narrativa española reciente. La primera sección explora la conexión de la novela con la tradición literaria rural a través de su lenguaje. La segunda parte analiza sus temas universales, vinculándola a la ecoficción distópica. Al recuperar un léxico rural casi olvidado y abordar las crisis medioambientales, Intemperie establece una nueva relación con la naturaleza que enfatiza la necesidad de prácticas sostenibles para asegurar el futuro de la humanidad.; This study examines Jesús Carrasco's Intemperie (2013) within the context of the neorrural narrative trend that emerged in Spain during the early 2010s. The novel, which became a significant literary phenomenon, follows the story of a nameless boy fleeing through a barren landscape, aided by a goat shepherd who sacrifices himself for the child's survival. While the novel is celebrated for its lyrical revival of rural language, this paper argues that Intemperie transcends the dichotomy between national identity and global concerns that characterizes much of recent Spanish narrative production. The first section of the paper explores the novel’s connection to rural literary tradition through its language. The second part delves into its universal themes, linking it to dystopian eco-fiction. By recovering a nearly forgotten rural lexicon and addressing the looming environmental crises, Intemperie establishes a new relationship with nature that emphasizes the need for sustainable practices to ensure humanity's future.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La creatividad lingüística y fraseológica en los comentarios de noticias en la prensa digital española</title>
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<name>Luque Nadal, Lucía</name>
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<updated>2025-07-21T19:02:49Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">Los comentarios de noticias en la prensa digital se han convertido, en la última década, en un nuevo género discursivo que muestra una elevada creatividad y variación con fines argumentativos y lúdicos. Para estudiar la creatividad lingüística y fraseológica en este reciente género discursivo se analizan 20 ejemplos en diferentes comentarios de noticias de siete periódicos digitales españoles. La metodología consiste en un análisis descriptivo de la creatividad que presentan las unidades fraseológicas utilizadas por los lectores. Se ha propuesto una clasificación desde un punto de vista pragmático. Tras el análisis se puede afirmar que tanto la creatividad como la variación fraseológica pueden considerarse una herramienta discursiva muy útil. 
 ; T
he comment’s sections of digital newspapers have 
become in the last decade a new discursive genre that shows a high degree of creativity and linguistic variation. To study a special type of idiom variation in this recent discursive genre, 20 examples in different digital newspapers taken from seven Spanish digital newspapers will be analyzed. The methodology consists of a descriptive analysis from the point of view of the creativity presented by those idioms used by readers. A classification from a pragmatic point of view has been proposed. After the analysis, it can be stated that both creativity and phraseological variation can be considered a very useful discursive tool.
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<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Créditos y tabla de contenidos</title>
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<name>Álvarez Ramos, Eva</name>
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<updated>2025-09-03T11:16:46Z</updated>
<published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
<dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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