https://uvadoc.uva.es/handle/10324/6432 BSAA arte - 2008 - Num. 74 2026-04-13T20:28:11Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9228 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9227 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9226 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9225 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9223 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9224 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9220 El estudio realizado sobre el retablo de San Roque en Villamorco (Palencia) permite precisar nuevos datos acerca de su autoría y estilo. Esta pieza se creía perteneciente al último tercio del siglo XVII, sin embargo la información constata una ejecución más temprana, en el año 1583.; The study performed on of San Roque's altarpiece in Villamorco (Palencia) allows us to specify so me new details concerning its authorship and style. This piece was believed to be long to the last third of the 17th century. However, the information shows that it was really painted earlier, in 1583. 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9222 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9221 Se dan a conocer nuevas pinturas del Maestro de los Santos Juanes, pintor anónimo que trabajó en el sur de la diócesis de León entre 1520 y 1545, cuya obra refleja la paulatina asimilación de nuevos recursos formales. Partiendo de un estilo deudor de Juan de Flandes, incorpora la influencia de Juan de Borgoña y, más tarde, de la estampa rafaelesca.; New paintings by the Maestro de los Santos Juanes, an anonymous painter who worked in the south of the León diocese between 1520 and 1545, are brought to light. His works reflect the gradual assimilation of new formal resources, starting from a style which owed much to that of Juan de Flandes, and which incorporates the influence of Juan de Borgoña and, later on, the engravings by Raphael. 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9219 La primera parte de este artículo repasa varias de las principales colecciones de fotografía en España de los siglos XIX y XX, centrándose en su proceso de institucionalización, mediante el cual el archivo personal de un fotógrafo se transforma en una colección. La segunda parte estudia una gran excepción dentro de este panorama, una colección privada de fotografía, la reunida por el pintor madrileño Manuel Castellano entre los años 1850 y 1875 aproximadamente. Un análisis de su contenido y de las anotaciones escritas sobre las fotografías sugiere algunos posibles criterios seguidos en la formación de la colección, en su presentación y sobre la forma en la que fue contemplada.; The first part of this paper presents an overview of several of the principal photographic collections in Spain from the 19th and 20th centuries, focusing on their process of institutionalisation by which a photographer's personal archive is transformed into a collection. The second part studies a notable exception within this panorama: a private photographic collection assembled by the Madrid painter Manuel Castellano between 1850-1870, approximately. An analysis of its content and the written annotations about these photos suggests certain possible criteria followed in its presentation and regarding the way in which it was contemplated. 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9218 En marzo de 1743, con motivo de la reforma llevada a cabo en el taller de escultura del Palacio Real de Madrid, se solicitó a los corregidores de las provincias españolas que informasen sobre aquellos escultores de habilidad de que tuviesen noticia en cada lugar con la intención de hacerlos llamar después para que interviniesen en la realización del programa decorativo ideado para este edificio. Las respuestas obtenidas resultan de especial interés por permitir conocer qué escultores se hallaban en activo en ese momento o quiénes eran considerados por sus contemporáneos como los más importantes en las provincias de las que se conserva documentación, a la vez que proporcionan datos inéditos sobre la producción de algunos de ellos.; In March 1743, to mark the reforms carried out in the Sculpture Workshop of the Royal Palace in Madrid, the governors of the different Spanish provinces were requested to gather and send information about the most capable sculptors they had any knowledge of in order to summon them to take part in the decorative project designed for the building. The in formation obtained turns out to be of special interest since it allows us to know which sculptors were working at that time or which were considered by their contemporaries as the most important in the provinces about whom documentation is preserved. This information also provides unpublished data concerning the work of some of them. 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9216 Se da a conocer una nueva obra del Maestro de Becerril, activo en Castilla en el primer tercio del siglo XVI. Por otra parte se revela la procedencia de dos de las tablas más importantes de este pintor, localizadas hoy en el Museo Diocesano de Palencia pero originarias de Carrión de los Condes y se determinan algunas de sus fuentes iconográficas.; A new work by the Maestro de Becerril, who worked in Castile in the first third of the 16th century, is also revealed. On the other hand, we show the origins of two of his most important panels, housed today in the Diocesan Museum of Palencia, although originally painted in Carrión de los Condes and we establish some of his iconographic sources. 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9217 El arquitecto Juan de Sagarbinaga, natural de Axpe de Busturia (Vizcaya), motivo por el que gozó de la condición de hidalgo, casó con la burgalesa Saturia de la Horra, cuñada del maestro arquitecto Domingo de Ondátegui, en El Burgo de Osma (Soria) en 1741. Fruto de ese enlace nacieron diez hijos, de los cuales sólo cuatro sobrevivieron a su padre y uno, Juan Marcelino de Sagarvinaga (Castrojeriz, Burgos, 1753-Salamanca, 1807), continuó la carrera paterna. Nombrado académico de mérito de la Real de Bellas Artes de San Fernando en 1776, falleció en Salamanca en 1797, tras haber demostrado a lo largo de su dilatada carrera profesional ser un perfecto conocedor de los diferentes lenguajes del clasicismo que dominaron la arquitectura española en la segunda mitad del siglo XVIII.; The architect Juan de Sagarbinaga, from Axpe de Busturia (Vizaya), for which he enjoyed the distinction of nobleman, married Saturia de la Horra, from Burgos, the sister-in-law of the master architect Domingo de Ondátegui, in El Burgo de Osma (Soria) in 1741. Ten children were born of this union, only four of whom survived their father, and one, Juan Marcelino de Sagarvinaga (Castrojeriz (Burgos), 1753-Salamanca, 1807), continued in his father's footsteps. Named an Academician of the San Fernando Royal Academy of Fine Arts in 1776, he died in Salamanca in 1797, after having demonstrated throughout his long professional career that he had perfect knowledge of the different classical styles which dominated Spanish architecture in the second half of the 18th century. 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9214 Es muy escaso el conocimiento que poseemos sobre el antiguo edificio gótico de la Universidad de Valladolid. Apenas unas viejas fotografías y los datos del momento en el que se procedió a su derribo, arrojan un poco de luz. Algunos datos dispersos por la bibliografía contribuyen a que nos hagamos una idea de como pudo ser el edificio que albergó la institución universitaria vallisoletana antes del siglo XX. Un pleito que tuvo lugar en la Real Chancillería de Valladolid a comienzos del siglo XVI aporta nuevos datos sobre la autoría y realización de la capilla universitaria.; We know very few things about the ancient gothic building of the University of Valladolid. Only a few old photographs and some information from the time when the building was demolished, shed a little light. Certain data scattered throughout the bibliography al so help us to imagine how the building that was home to the University before the 20th century was. A litigation which took place in the Royal Chancellery of Valladolid at the beginning of the 16th century provides fresh data about the authorship and building process of the University chapel. 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9215 2008-01-01T00:00:00Z https://uvadoc.uva.es/handle/10324/9213 El Salterio Jlúdov es célebre por encabezar la familia de los llamados salterios monásticos o marginales, tanto por su antigüedad como por la riqueza y originalidad de sus ilustraciones. Ha sido admirado también por su papel activo en la defensa de la Ortodoxia. Pero sus textos e imágenes permiten otros análisis; es el caso de los viajes y viajeros, de aquéllos que recorren el manuscrito por tierra, mar o aire y con la ayuda de todos los métodos naturales y sobrenaturales posibles: Jesús, Elías, Jonás, José y sus hermanos y Moisés son algunos de los protagonistas y Palestina, el Sinaí, Egipto o Mesopotamia, los escenarios.; The Khludov Psalter is famous for heading the family of so-called monastic or marginal Psalters, both for its age and for the richness and originality of its illustrations. It has also been admired for its active role in the defense of Orthodoxy. But its texts and images admit another analysis, which is the case of travel and travellers, of those who follow the manuscript by land, sea or air with the aid of every kind of natural and supernatural method possible: Jesus, Elijah, Jonah, Joseph and his brothers and Moses are just some of the protagonists and Palestine, the Sinai, Egypt or Mesopotamia, the backdrops. 2008-01-01T00:00:00Z