Memorias de una flor de cerezo: Paisaje y naturaleza en la pintura japonesa

Abstract

A lo largo del desarrollo de este proyecto se va a poder observar una evolución de la valoración que posee el paisaje y la naturaleza como elementos dentro de la pintura, a lo largo de los periodos Muromachi, Momoyama y Edo (Siglos XIV al XIX) en la historia de Japón. Está será una pintura muy vinculada a lo religioso y a lo filosófico, basándose en el sintoísmo y posteriormente en el budismo zen. Esto se debe a que en este país pintura, religión y filosofía (incluso también la poesía) vienen a considerarse lo mismo, por lo que la representación de pintura de paisaje y naturaleza irá aumentando en número hasta llegar a su momento culmen en el periodo Edo, con Hokusai e Hiroshige, donde finaliza esta evolución.

Throughout the development of this project will be able to observe the evolution of the valuation that has the landscape and nature as elements within the painting, along periods Muromachi, Momoyama and Edo (Centuries XIV to XIX) Japanese history. It is bound to be a very religious and philosophical painting, based on Shinto and Zen Buddhism later on. This is because in this country painting, religion and philosophy (or even poetry) comes to be considered the same, so that the representation of landscape painting and nature will increase in number until it reaches its climax in the Edo period with Hokusai and Hiroshige, where this evolution ends.