Teoría de los reinos cinematográficos y el mercado de las emociones: géneros y emoción en los largometrajes de ficción

Abstract

The research topic of this thesis is the relationship between emotions and film genres.

Just as some genres are clearly defined by a dominant tone or emotion—such as drama, comedy, or horror—other genres—such as westerns or war films—seem to be characterized more by their content, while in other generic categories, the determining factor appears to be the audience—as in children's films—or a specific filmmaking technique—as in animated films.

Although emotion may not seem to encode many film genres, this thesis demonstrates that all genres—westerns, war films, children's films, animation, musicals, etc.—possess specific emotional coordinates that constitute the determining factor in their generic definition.

The objective of this thesis is to propose a theory and a system of genres articulated based on the dominant emotion or tone of the works. This theory is called the theory of cinematic realms, according to which, just as there are four basic emotions, there are four major families of genres or cinematic realms: Drama or the realm of sadness, Comedy or the realm of joy, Suspense or the realm of fear, and Epic or the realm of anger.

The theory of cinematic realms and its practical application, the map of film space, arose to explain, organize, and illuminate the vast universe of film production. The theory of cinematic realms implies the conception of cinema as a marketplace of emotions and, in turn, the film market as a territory divided into four realms of a structural and theoretical nature, which are conquered by the various historical genres. Thus, horror, westerns, musicals, and war films have occupied, throughout history, like civilizations, the respective territories of Suspense, Epic, Comedy, and Drama. The theory of cinematic realms is formulated from a theoretical framework and two complementary empirical studies.

- First, an interdisciplinary theoretical framework composed of structural elements from the psychology of emotions, psychoanalysis, cognitive psychology, semiotics, literary theory, and film theory.

- Second, two complementary empirical studies. On the one hand, a macroscopic study is carried out in which more than 400,000 films are statistically analyzed to determine the relationship between different film genres, that is, how closely or distantly the genres relate to one another. On the other hand, a microscopic study is conducted in which the emotion of a film—Some Like It Hot (Billy Wilder, 1959)—is analyzed through a semiotic-cognitive model designed to identify a film's emotion based on the tone of its scenes. The primary use of the theory of cinematic realms is to create a map of film space in which any film can be located based on its tonal coordinates. This map, divided into four realms, is defined by a series of archetypal titles that, like constellations, trace the cinematic space of each era and place. Based on IMDb user ratings, this thesis proposes an initial outline of the map corresponding to the cinematic space of the Western world, with Hollywood as its epicenter.

El tema de investigación de esta tesis es la relación de las emociones con los géneros cinematográficos.

Así como hay géneros claramente definidos por un tono o emoción dominante —como el drama, la comedia o el terror—, otros géneros —como el wéstern o el bélico— parecen estar caracterizados más por el contenido, mientras que en otras categorías genéricas, el aspecto determinante parece ser el público —como en el cine infantil— o una determinada técnica cinematográfica —como en el cine de animación—.

Aunque, aparentemente, la emoción no codifique muchos de los géneros cinematográficos, en esta tesis se demuestra que todos los géneros —wéstern, bélico, infantil, animación, musical, etc.— poseen unas coordenadas emocionales concretas que constituyen el factor determinante de su definición genérica.

El objetivo de esta tesis es proponer una teoría y un sistema de géneros articulado a partir de la emoción o tono dominante de las obras. Dicha teoría es denominada teoría de los reinos cinematográficos, según la cual, así como hay cuatro emociones básicas, habría cuatro grandes familias de géneros o reinos cinematográficos: el Drama o reino de la tristeza, la Comedia o reino de la alegría, el Suspense o reino del miedo, y la Épica o reino de la ira.

La teoría de los reinos cinematográficos y su aplicación práctica, el mapa del espacio fílmico, nacen para explicar, ordenar y dar luz al vasto universo de la producción cinematográfica. La teoría de los reinos cinematográficos implica la concepción del cine como un mercado de las emociones y, a su vez, el mercado cinematográfico como un territorio dividido en cuatro reinos de carácter estructural y teórico, que son conquistados por los diversos géneros históricos. De este modo, el terror, el wéstern, el musical o el bélico habrían ocupado a lo largo de la historia, como hacen las civilizaciones, los respectivos territorios del Suspense, la Épica, la Comedia y el Drama.

La teoría de los reinos cinematográficos se formula a partir de un marco teórico y dos estudios empíricos complementarios.

¿ En primer lugar, un marco teórico interdisciplinar compuesto de elementos estructurales de la psicología de las emociones, el psicoanálisis, la psicología cognitiva, la semiótica, la teoría de la literatura y la teoría fílmica.

¿ En segundo lugar, dos estudios empíricos complementarios. Por un lado, se lleva a cabo un estudio macroscópico en el que se analizan estadísticamente más de 400 000 películas con el objetivo de ver la relación que hay entre los diferentes géneros cinematográficos, es decir, cómo de lejos o cerca están los géneros unos de otros. Por otro, se realiza un estudio microscópico en el que se analiza la emoción de una película —Con faldas y a lo loco (Some Like It Hot, Billy Wilder, 1959)— a través de un modelo semio-cognitivo diseñado para identificar la emoción de un filme a partir del tono de sus escenas.

La teoría de los reinos cinematográficos tiene como principal utilidad la creación de un mapa del espacio fílmico en el que poder ubicar cualquier filme a partir de sus coordenadas tonales. Ese mapa, dividido en cuatro reinos, queda definido a partir de una serie de títulos arquetípicos que dibujan, a modo de constelaciones, el espacio fílmico de cada época y lugar. A partir de las valoraciones de los usuarios de IMDb, en esta tesis se propone un primer esbozo del mapa correspondiente al espacio fílmico del mundo occidental con epicentro en Hollywood.