Esta monografía propone un análisis interdisciplinar de las múltiples formas en que la misoginia ha sido representada, reproducida y legitimada a través de distintas manifestaciones artísticas (literatura, pintura, cine o música), y aborda su impacto en la construcción del imaginario colectivo. El volumen parte de la premisa de que estas representaciones no son neutras, sino que han contribuido históricamente a consolidar estructuras de desigualdad de género, naturalizando estereotipos y formas de violencia simbólica. Frente a este diagnóstico, la obra plantea la necesidad de una relectura crítica del canon artístico desde una perspectiva de género e interseccional. En este sentido, se insiste en la importancia de recuperar y visibilizar a las mujeres artistas tradicionalmente excluidas, así como de cuestionar los discursos dominantes que han configurado la idea de feminidad en la cultura occidental. Uno de los ejes fundamentales del libro es su dimensión pedagógica: la deconstrucción de la misoginia se articula como una herramienta didáctica clave para el ámbito educativo. A través de varias propuestas, se defiende la incorporación de nuevas metodologías, materiales y enfoques críticos que permitan formar al alumnado en valores de igualdad, pensamiento crítico y justicia social. En conjunto, la monografía se presenta como una intervención teórica y práctica que concibe la educación como espacio privilegiado para desmontar los discursos patriarcales y construir una cultura más inclusiva e igualitaria.
